"Orillania" Carlos Aguirre

El pianista y compositor Carlos “Negro” Aguirre lanza “Orillania” (Shagrada Medra), obra que se caracteriza por una mirada latinoamericanista con una estética más explosiva y extrovertida en relación a los trabajos anteriores del músico y que surgió a raíz de sus numerosos viajes por esta región del mundo.

“Orillania” es una celebración del vínculo que el músico ha ido tejiendo con sus amigos. Hugo Fattoruso, Luis Salinas, Mónica Salmaso, Jorge Fandermole, Francesca Ancarola, Juan Quintero, Quique Sinesi, Mono Fontana, Quique Öesch, Sebastián Macchi, Gladston Galliza, Leandro Drago, Antonio Arnedo y Luis Barbiero son algunos de los artistas que embellecieron este registro con su cariño y enorme creatividad.

Para poder plasmar en los conciertos estas músicas tal como se las ha grabado, el Carlos Aguirre Grupo convocó a dos invitados de lujo, el uruguayo Nicolás Ibarburu en guitarra eléctrica y el entrerriano Sebastián Macchi en piano, teclado y acordeón. Conformándose de esta forma un noneto que ofrece una rica paleta tímbrica: percusiones, guitarras, bajo, flauta, acordeón, piano, teclado y las voces usadas a veces como una sección de vientos o de cuerdas.

Más info: www.carlosaguirre.com.ar / www.facebook.com/carlosaguirreoficial

Escuchalo:  http://www.goear.com/listen/cc210a2/el-hombre-que-mira-el-mar-carlos-aguirre-

5ta Feria del Disco Independiente!!

Fecha: sábado 17 de noviembre a partir de las 19 hs
Lugar: Escuela de Música de Neuquén

Abremundo Discos Independientes convoca nuevamente a participar de este evento que ya es un clásico de la movida cultural neuquina y de todo el Alto Valle. La Feria del Disco Independiente es una fiesta de música y amor por el arte, evento solidario si los hay donde podremos adquirir discos independientes, revistas de difusión musical, fotografías de artistas, instrumentos musicales de luthier locales, contactarnos con diseñadores de arte gráfico y digital, músicos, dj, tomar talleres y clínicas y coronar la jornada con una serie de conciertos gratuitos de músicos locales y de afuera! Es una jornada para toda la familia ya que los niños cuentan con un sector exclusivo para ellos, donde podrán hacer música, dibujar, jugar y pasar un momento agradable compartiendo con otros niños.
Para más información agreganos al face: feria del disco independiente

Lucio Mantel "Miniatura"

Para su segundo CD, "Miniatura", Mantel eligió un camino más arriesgado pero también más personal y los resultados fueron ampliamente reconocidos por el público. Complejizó el entramado de arreglos sumando cuerdas y nuevos arregladores para su música (Pepe Onetto y Alejandro terán) y en ese vaivén, a veces barroco siempre reconocible, talló lo que parece ser su personalidad musical.

Lucio integró la banda de rock progresivo "QUE", la cual obtuvo el 1° lugar en Aguante Bs. As. 2002. Luego de esta experiencia, se apartó de los escenarios por un extenso tiempo.

En 2007 retoma la senda de la composición desde una voz más íntima en la lírica y acústica en lo sonoro. Lo complementó en el estudio de grabación con un cuidado proceso de producción. El resultado fueron sus 2 discos editados hasta el momento, que llevan varias ediciones.

Integró el compilado de músicos latinos "Che Guevara - A soundtrack for a life" editado por el sello Pistol Digital y "Por Algo Será - Música por los Derechos Humanos", editado por el Instituto para la Memoria y el Centro Cultural de la Cooperación.

Lucio Mantel es un artista joven, con una propuesta íntegramente original dotada de gran valor poético y musical. Ha realizado giras por todo el país y en el exterior, ha brindado entrevistas en importantes cadenas nacionales, radiodifusión, televisión y diarios de distribución nacional.

http://www.goear.com/listen/ed5355d/miniatura-n-1-lucio-mantel

Matías Pérez "Luz Serena"

Grabado en estudio hogareño “El Mate Mistico”, menos guitarras acústicas en amanecer y día azul, contrabajo en volver jamás y piedras de rio, y voces de todos los temas en “La Pua”. Grabado entre agosto del 2010 y junio del 2011. Mezclado y Masterizado entre julio y agosto del 2011. creditsreleased 01 January 2012 Producción, composiciones y arreglos por Matias Perez. Mezclado en La Pua y El Mate Místico. Técnicos de grabación y Mezcla Gustavo Maciel, Matias Perez. Asistentes de grabación Gastón y Gustavo Hernandez. Producción ejecutiva por Mario Perez. Masterizado por Eduardo Bergallo para Puro Mastering. Gráficos Fotos María Belén Perez y Leandro Palagan Ilustraciones y Diseño: Diego Hernandez, Leandro Palagan y Matias Perez Impresión: www.grafikar.com tagstags: experimental canciones chimpay folklore sur luz serena mate mistico matias perez patagonia rio negro Argentina

Mutandina "Pidiendo pista"

Mutandina, la banda liderada por Mato Ruiz (guitarra y voz), presenta su segundo disco: “Pidiendo Pista”.
El concepto de este nuevo disco de Mutandina sigue la propuesta estética ligada con la mixtura de estilos pero llevada a un plano mas rockero y cancionero. Se trata de una maduración notable en el concepto del sonido y de la composición de las canciones.
En los temas se puede encontrar rock, funk, reggae, latin, sonoridades electrónicas, en formato canción en cuanto a forma y duración.
“Pidiendo Pista” está íntegramente producido por Mutandina y contiene 13 tracks. En el track 6 del disco canta como invitado el músico uruguayo Martin Buscaglia. En el track 8 (Padre de tus Ojos) toca trombones el Tano Caccavo (Villelisa), En el track 10 Juan de Benedictis toca la guitarra. Y en el track 11 (Skason) toca Juano Arteta la trompeta (Varsovia Varuna, Monte Adentro, Tioco).

Ficha Técnica

Artista: Mutandina
Integrantes: Matías Ruiz (guitarra y voz), Fede Montero (teclados y coros), Christian Faiad (batería), Mauro Cambarieri (bajo y coros),Dani Bugallo(guitarra acústica, percusión y coros)
Título del disco: “Pidiendo Pista”
Lista de Temas:

Grabado en: Paradise Studio por Federico Bornand, mezclado en Eco Estudio por Juan Manuel Mazitelli y masterizado en Puro Mastering por Eduardo Bergallo.
Arte del disco:Charly Ardohain
Contacto

mutandinatelada@gmail.com, matoruiz@hotmail.com

"Mayor" Florencia Ruíz

Mayor (2007) es la quinta producción de Florencia Ruiz. El disco contiene composiciones flexibles, con partes más cancioneras seguidas de secciones experimentales, siempre con un cuidado tratamiento. Hay mucha mesura en la carga instrumental, buscando interés en una moderación pensante y criteriosa. Fragmentos sinfónicos le otorgan otra dimensión a los esmerados arreglos de la autora, y un vehiculo complementario a su voz y la guitarra, configuran elementos esenciales en toda la obra. Florencia porta una voz dulce, calma, que maneja exploratoriamente y constituye un canal tan firme como su guitarra. Su canto es polifacético, con mucha conciencia de las intensidades y capaz de movimientos difíciles, siempre con una precisa afinación.

"Atajo" Duego Penelas/ María Elia

María Elía y Diego Penelas se conocieron hace una década cuando compartían las aulas de música popular en el conservatorio Manuel de Falla en Buenos Aires. El objetivo inicial del encuentro fue ponerle voces e instrumentos a las canciones de Penelas. Así, con un estilo de baladas rockeras que podría caracterizarse con el impreciso rótulo de «canción urbana» (con algo de la «Trova rosarina», aunque ambos son porteños), recorrieron circuitos de pequeñas salas y espacios culturales y en 2004 grabaron el primer disco, «Atajo».

Ahora ofrecen un segundo álbum que los muestra artísticamente mucho más maduros y en el que recorren un repertorio que sigue haciendo eje en las inspiradas creaciones de Penelas pero que se abre también hacia composiciones de Peter Gabriel («Washing of the Water»), Lennon-McCartney («Mother Nature Son»), Luis Alberto Spinetta («Fuji»), el cubano Vanito Caballero («Aixa») o Sebastián Monk («Una de las tres Marías»).

Tienen una base de lujo en la batería de Mario Gusso y el contrabajo de Guillermo Delgado, además de invitados especiales, como Willy González, Alfredo Zuccarelli, Sebastián Espósito y Liliana Herrero. Y ellos se reservan el papel central de las voces cantantes.

Con esto, María Elía y Diego Penelas logran un material rico, con buenas canciones muy bien interpretadas, y con un lenguaje que no revoluciona la música pero que exhibe trabajo, cuidado y respeto.